序文

繼「譜曲之路」、「譜寫逗號」之後，這已經是第三本書了。 就連在非譜表的其他紙張舞動羽毛筆也不感到陌生了。

回顧過去，我大半人生都只在譜曲。 現在，為了後代作曲家──也包括想當作曲家的人，我有了想整理自己的經驗與知識並使之流傳下去的想法。

之前發行的「譜曲之路」是有關聆聽從內心響起之歌的方法；「譜寫逗號」是有關在音樂之路上放鬆與休息的方法。 而這本「作曲的陷阱」則是以我的經驗為基礎，為了防範自己無意間可能會犯的錯誤而編寫的。

* 順應內心

當作曲家卻又沒有很多作曲經驗的人，以及年輕作曲家最常經歷過的錯誤之一，無非是想譜寫出既豪壯又美麗、瀟灑、偉大的音樂。 在我經驗尚淺時，也有段時期曾經忽視吸引我內心的音律，一心只為作出美好的音樂而費盡心思。 然而，所譜寫出來的曲子如果連自己的心都無法打動，無論再怎樣瀟灑豪壯，又怎能為誰帶來感動呢！ 所謂的作曲，只不過是將自己所感受到的心中旋律與感動讓他人也能感同身受的方法之一。 務必記得，別為了作曲而作曲。


* 勿傲慢

雖然在作曲上會有所需的知識，但它並不是一種需要具備特別技術或條件的技能。 然而，偶爾會有一些人，彷彿像是被選擇為作曲家的人才能做到似的擺起架子，並小看其他作曲家。 作曲是一種只要下定決心，人人都能做得到的技能。 況且，是為了一起享受音樂、歌唱及分享才進行作曲的，而不是為了獨佔。 即使不一定要謙虛，但務必注意，不要好像唯有自己才做得到似的神氣、傲慢起來。

* 要充分了解

作曲技能從入門到樂器的音色，若讀過有關作曲的書籍，就會知道和聲、拍子、音程、樂器的音色等絕對都和作曲有關。 特別是樂器有各自不同的特色，可發出最美聲音的音程範圍也不一樣。 必須充分了解這點，才能將自己所構思的音樂做最有效、最美的發揮。 有時候，有些作曲家不懂樂器的差異性就勉強安插音程，最後卻無法得到滿足。 這種作曲家不去了解為什麼所發出的和聲會跟自己所想的不一樣，只知道無謂的生氣。 如果充分了解樂器和和聲，也許就不會犯下這種錯誤。

結尾

雖一再重申，即使這本「作曲的陷阱」中所寫的內容是眾所皆知的，但同時也是有關人人都可能會犯的錯誤。 誰都會犯錯。重要的是，已經知道的錯、或者曾犯過的錯，就要努力別重蹈覆轍。

上述所有的內容，是連我在內許多作曲家都經歷過的事。 要是這本書能喚醒正在學作曲的許多人的警覺心，對我而言那就是最高的喜悅了。